CAMILO BLAS
Camilo Blas es el seudónimo del Abogado José Alfonso Sánche Urteaga, uno de los más distinguidos pintores peruanos por su gran personalidad y su excelente producción artística.
-Nació en Cajamarca el 19 de marzo de 1903, hijo de un prestigioso abogado cajamarquino el Dr Moises Sánchez y de Semiramis Urteaga.
-Sus estudios primarios y secundarios los realizó en Cajamarca teniendo como primer maestro de arte, a su tío Mario Urteaga quien orientó la vocación artística de Camilo.
-La carrera de abogado la realizó en Trujillo, pero pudo más su vocación artistica y decidió dedicarse sólo a la pintura, para lo cual había que difrenciar al Dr. en leyes del artista, y es así como adopta el seudónimo de CAMILO BLAS, nombre con el que se consagró nacional y continentalmente
Dada su posición y cultura, Camilo Blas vivió en Trujillo durante buen tiempo vinculado a la más selecta intelectualidad. césar Vallejo, Antenor Orrego y otras grandes personalidades fueron sus amigos.
La inexistencia por aquella época de centros de estudios artísticos, hizo que Camilo se formara autodidácticamente, recurriendo al consejo de su tío pintor, y ambos, al análisis de las críticas y comentarios que sobre arte hacía por entonces el artísta y crítico Don Teófilo Castillo, cuyas ideas propugnaban una afirmación peruanista de la pintura y con las cuales, CamiloBlas se identificaba plenamente.
En 1920 con motivo del Primer Centenario de la ciudad de Trujillo se realzaron concursos de pintura poesía y literatura, resultando ganador del primer premio de poesía, César Vallejo; y de pintura Camilo Blas, con un cuadro definitivamente peruano el que presentó a una "Mochera" o sea a una mujer típica del pueblo-balneario de Moche.
Posteriormente llegó a Lima y expuso con gran éxito, atrayendo el aprecio y la amistad de don José Sabogal, el cual le aconsejo hacer estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes, a la que ingresa en 1922, estudiando bajo la dirección de don Daniel Hernándes. En 1926 viajo a Cusco en compañía del maestro Sabogal,residiendo por espacio de tres años. Estudió allí la realidad telúrica del ambiente y la tipología de los habitantes, logrando al fin la concepción definitiva de una forma de arte peruanista, conocido como "Indigenismo", nombre con el cual no concuerdan los artistas propulsores porque según ellos es un mote o sobre nombre que se refiere sólo al indio, más no al conjunto de elementos ambientales idiosincrásicos, cromáticos y simbólicos que intervienen en la realización.
-Cuando Camilo Blas hablaba de arte lo hacía con profunda convicción y decía: "He creído siempre que todo gran arte debe sustentarse en la tierra que le es habitual a todo artista"
"Ante un país tan rico y sugerente como el nuestro, donde todo está por hacer no caben deshumanizadas elucubraciones de pura celebración de las corrientes de moda. El arte debe nutrirse de nuestra incomparable y única realidad, y de nuestro ancestro, también único y originalísimo. Debe brotar como un imperativo de nuestra realidad y de nuestras intimas y adentradas vivencias. Es a través de íntimo y de lo próximo como llega a las esencias universales. La universalidad es calidad y sólo se da por la profundidad, intensidad y calidad de la expresión de la obra".
Refiriéndose Camilo Blas, a los artistas universales de su predilección señalaba, al Greco, Miguel Ángel, Brueghel Goya y Picasso; y entre los nacionales recordaba con respeto y simpatía a José Sandobal por sus grandes dotes de caballero, de artista y de amigo noble.
-Respecto al arte como medio de transformación social de un pueblo, decía: "El arte se adelanta a los hechos y es por esencia el campo fundamental de la cultura", palabras que autorizaba, con toda una vida de gran artista, hombre de leyes y 25 años de profesor en la Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú.
-La pintura de Camilo Blas es muy conocida dentro y fuera del país.
-Ganador del primer premio de pintura Centenario de Trujillo, 1920. Primer premio Ignacio Merino Merino 1947.
-Ganó medalla de oro y plata en la exposición de Sevilla (España) en 1930
-Medalla de oro y plata en la Exposición Internacional de París, en 1937.
-Primer premio en la Exposición de Pintores Sudamericanos en Villa del Mar (Chile) en 1937.
-Expusó también en Estados Unidos; Los Angeles, san Francisco,Nueva York; en Panamá, Caracas, Bogotá, Santiago de Chile, París, México, España y en muchos otros países y ciudades, habiendo sido adquirida su obra para importantes museos y colecciones particulares.
- Tranquilo, sereno de frente al futuro, señor de una obra ya consolidada, en su afán diario y permanente de proyectar más y más su pintura de profundo sentido nacionalista se le encontraba a Camilo Blas siempre generoso y amable en su apacible atelier, en un alto edificio de General Canterac 440 dpto. 602, en Jesús María (Lima), en donde vivía.
OBRAS - CARACTERES:
El arte de Camilo Blas está considerado dentro de lo más genuino del indigenismo, aunque el nombre no satisface al autor porque sostiene que su arte es más trascendente, de mayor alcance y de más amplia significación. Sostuvo el artista que su pintura es nacionalista peruanista porque no sólo se ocupa del indio, sino de toda la diversidad tipológica del habitante peruano, no sólo se interesa por la sierra sino también por la costa y selva. Dedicó toda su vida a conocer el Perú, de allí que sintió y vivió intensamente cada región del país. De ello, nos hablan sus cuadros:
- "Mochera.
- "Habitantes de la Costa".
- "Paisaje Andino".
- "Calle de Usquil"
- "Paisaje de la Selva"
- "Negrita de Callejón"
- "La procesión del Seños de los Milagros"
-
Y muchos otros temas de típico espíritu nacionalista.
-En lo que concierne a su técnica, Camilo Blas, es un gran artista. Sus obras se caracterizan por el distintivo de los buenos maestros, es decir, por un absoluto sentido de síntesis estética, o sea, por el uso justo, preciso y apropiado de los factores estéticos esenciales. Sus temas son muy sobrios, con los personajes y elementos de fondo absolutamente necesarios para no incurrir en el conglomerado complejo y engorroso.
Sus formas son limpias, elegantes, de trazos fuertes y precisos, concebidas a grandes planos que le permiten la consecución de una exquisita plasticidad ambiental. Sus colores de gran riqueza se organizan siempre dentro de una manifiesta y visible unidad cromática.
fuente artesplástica
Juan Villacorta Paredes.
